Ort
Kategorie
HEUTE
aktuelle Ausstellungen
VORSCHAU
Hauser & Wirth
Gallery Book Shop
Der Bookshop im Erdgeschoss unserer Galerie im Löwenbräukunst lädt Besucher:innen dazu ein, die neuesten Titel von Hauser & Wirth Publishers, unser umfangreiches Verlagsarchiv sowie weitere Publikationen zu unseren Künstler:innen zu entdecken. Ergänzt wird das Angebot durch Editionen und Ausgaben von ‘Ursula’, unserem Magazin für zeitgenössische Kultur.
Der Bookshop ist während der regulären Öffnungszeiten, Di – Fr, 11 – 18 Uhr, sowie Sa 11 – 17 Uhr, geöffnet.
Hauser & Wirth
Umbau
Ausstellungsumbau
Luma Westbau
Wegen Ausstellungsumbau geschlossen
Die zweite und dritte Etage des Luma Westbau bleiben aufgrund des Ausstellungsumbaus bis zum 25. September 2026 geschlossen.
Die Ausstellung Hans Ulrich Obrist Archives: Maria Lassnig im schwarzescafé (1. Etage) bleibt währenddessen geöffnet.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Umbau
Ausstellungsumbau
Museum Haus Konstruktiv
Umbau
Ausstellungsumbau
Kunsthalle Zürich
Ausstellungsumbau
Edition VFO
Umbau September
Ausstellungsumbau
Ausstellungsumbau in der Edition VFO bis zur Eröffnung von «Storylines» am 25.09.2026, im Rahmen des Season Openings.
Hauser & Wirth
Catherine Goodman
The Colour of a Quiet Mind…
Während mehr als vier Jahrzehnten hat Catherine Goodman CBE eine einzigartige visuelle Sprache entwickelt, um ihren persönlichen Erfahrungen und Erinnerungen mit kraftvollen Bildern Ausdruck zu verleihen. Ihre neuesten, höchst expressiven Gemälde sind ab dem 24. September zu sehen. Goodman hat für diese immersiven abstrakten Werke stark pigmentierte Ölfarben und Ölkreiden sowie unterschiedliche Techniken – Pinsel, Drip Painting und Waschen – gewählt. Die zentrale Frage, der sie in ihren jüngsten Arbeiten nachspürt, zielt auf ein Paradox: Wie kann Malerei gleichzeitig Ruhe und Unruhe, Stille und Erschütterung, vermitteln? Ihre Bilder, entstanden in einer durch Krieg und politische Instabilität geprägten Zeit, in der Goodman zudem tiefgreifende persönliche Verluste und Krankheit erlebt hat, widerspiegeln die Suche der Künstlerin nach bleibenden, ausdrucksstarken Bildern, welche die Fragilität der Welt nicht leugnen, aber dennoch offen sind für Freude, Freundlichkeit und Erneuerung.
Der Bookshop im Erdgeschoss ist zu regulären Öffnungszeiten geöffnet.
Hauser & Wirth
George Segal
Man Installing Pepsi Sign
Ab 24. September ist George Segals ikonisches Werk ‘Man Installing Pepsi Sign’ (1973) im Erdgeschoss des Löwenbräu zu sehen. Parallel dazu präsentieren wir Catherine Goodmans Ausstellung ‘The Colour of a Quiet Mind’ im 2. Obergeschoss.
Besuchen Sie auch den Gallery Bookshop im Erdgeschoss und entdecken Sie aktuelle Publikationen unserer Künstlerinnen und Künstler sowie eine von unserem Team sorgfältig zusammengestellte Auswahl an Belletristik und Zeitschriften. Der Bookshop ist zu den regulären Öffnungszeiten geöffnet.
Edition VFO
ERÖFFNUNG «Storylines»
Unter dem Titel «Storylines» werden aktuelle Positionen junger Westschweizer Künstler:innen in der Edition VFO gezeigt, die ausgehend von der figurativen Malerei in neuen Werken ein starkes Narrativ in ihrer Bildsprache entwickeln und dieses in Drucktechniken wie Lithografie, Monotypie und Siebdruck umsetzen.
Abbildung: Valentin Rilliet, «An Escape in Jade», 2026, Lithografie, 71,5 x 99 cm; Fotografie: Bernhard Strauss
Kunsthalle Zürich
Ausstellungseröffnung Ayo Akingbade & Caspar Heinemann
Die Kunsthalle Zürich lädt herzlich zur Eröffnung der neuen Ausstellungen am 25. September 2026 um 18 Uhr ein:
Ayo Akingbade
Crossing
Caspar Heinemann
Tempting Fate
18.15 Uhr: Begrüssung durch Fanny Hauser, Direktorin und Kuratorin der Kunsthalle Zürich
Die Ausstellungseröffnungen sind Teil des Löwenbräukunst Season Openings mit neuen Ausstellungen, Veranstaltungen, Musik, Food & Drinks bis 23 Uhr. Von 18 bis 21 Uhr sind die neuen Ausstellungen geöffnet.
Luma Westbau
Vernissage: ENTERTAINMENT - Christodoulos Panayiotou
Luma Westbau präsentiert Entertainment, eine Ausstellung neu in Auftrag gegebener Arbeiten von Christodoulos Panayiotou. Sie knüpft an One Year, seine jüngste Ausstellung bei Luma Arles, an und setzt dessen Beschäftigung mit Zeit und Erinnerung fort.
Ausgehend von der Frage, wie wir unsere Zeit verbringen und erleben, richtet Panayiotou den Blick auf Freizeit, Rückzug und Unterhaltung – auf die kleinen Spektakel und Ablenkungen, mit denen wir unseren Alltag unterbrechen. Dabei geht es nicht nur um die Möglichkeit, dem Alltag zu entkommen: Unterhaltung wird zu einem Raum, in dem wir Wünsche und Vorstellungen vom Leben und von Gemeinschaft erleben und erproben. Entertainment fragt, was diese Momente der Zerstreuung über uns und die Gesellschaft, in der wir leben, verraten.
Kuratiert von Vassilis Oikonomopoulos, Artistic Director, Luma Arles.
Eröffnung: Freitag, 25. September 2026, 18-21 Uhr
Migros Museum für Gegenwartskunst
Vernissage: Nicole L'Huillier, Sylvie Fleury und Shamiran Istifan
18.30 Uhr
Einführung in die Ausstellungen mit Yasmin Naderi Afschar & Nadia Schneider Willen, Caring Space
Im Anschluss: Ayayay (Cómo me duele) – Performative Aktivierung mit Nicole L'Huillier
19 – 20 Uhr
Jubiläumsbar – 30 Jahre Migros Museum für Gegenwartskunst, Foyer Löwenbräukunst
20 – 23 Uhr DJ-Set kuratiert von Shamiran Istifan, Weisse Terrasse
- Venmo: 20 – 21.30 Uhr
- Ayshat Campbell & Sadfornoreason B2B: ab 21.30 Uhr
Alle Ausstellungen im Löwenbräukunst sind am Freitag bis 21 Uhr geöffnet – Food & Drinks gibt es bis 23 Uhr.
Museum Haus Konstruktiv
VERNISSAGE: THE BODY WITHIN ABSTRACTION
In der konstruktiv-konkreten Kunst wurde der menschliche Körper als Thema oder Element der Kunstproduktion weitestgehend ausgeblendet. Im Fokus stand die Autonomie der bildnerischen Mittel Linie, Farbe und Oberfläche – figürliche Darstellungen galten als illusionistisch und beliebig. Die Gruppenausstellung The Body Within Abstraction im Museum Haus Konstruktiv unterzieht diese festgefahrene Lesart einer lustvoll-kritischen Hinterfragung: Acht internationale Künstler:innen zeigen, wie der Körper zugleich formale Voraussetzung und thematische Grundlage minimalistisch reduzierter, nicht-figurativer Kunst sein kann.
Vernissage: Freitag, 25. September 2026, 18 Uhr / Performance Bodyshells von Heidi Bucher ab 18:30 Uhr
Migros Museum für Gegenwartskunst
Ayayay (Cómo me duele) – Performative Aktivierung mit Nicole L’Huillier
Ort: Ausstellung, EG
Während der Ausstellungseröffnung von „Canción de Amor“ lädt die Künstlerin Nicole L’Huillier das Publikum im Anschluss an die Eröffnungsrede im „Caring Space“ ein, gemeinsam mit ihr in einer kollektiven Prozession zum zweiten Ausstellungsraum zu ziehen. Dort wird sie ihre Klangarbeit „Ayayay (Cómo me duele)“ (2026) im Rahmen einer einmaligen Live-Performance zum Leben erwecken.
Als Auftaktkonzert konzipiert, wird die Künstlerin zum ersten Mal eine Live-Adaption des speziell für die Installation komponierten Liebesliedes präsentieren. Die Performance, die als gemeinschaftliches Erlebnis gedacht ist, bietet eine umfassendere, erweiterte Version des Stücks, bevor es für die Dauer der Ausstellung in das Werk eingebettet wird.
Während der gesamten Ausstellungsdauer existiert das Lied in einer anderen Form: als subtile klangliche Präsenz, die sich den Besucher*innen, welche sich dem Zentrum der Satellitenschüsseln nähern, nach und nach offenbart. Die Live-Aktivierung markiert den Moment, in dem die Komposition unmittelbar erlebt werden kann, bevor sie zu einer Einladung wird, sich durch Schwingung, Nähe und Resonanz auf das Kunstwerk einzulassen.
Nicole L’Huillier (*1985 in Santiago, Chile, lebt und arbeitet in Berlin) ist eine transdisziplinäre Künstlerin und Forscherin an der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Ihre Arbeiten umfassen Installationen, Klang- und Vibrationsskulpturen, Performances und experimentelle Kompositionen. Sie studierte Architektur an der Universidad de Chile und promovierte 2022 am MIT Media Lab. Zu ihren Auszeichnungen zählen der MIT Harold and Arlene Schnitzer Prize in the Visual Arts sowie ein Stipendium des Berliner Künstlerprogramms des DAAD.
Ihre Werke wurden international präsentiert, unter anderem auf der Biennale di Venezia (2024), der Ljubljana Biennale of Graphic Arts (2025), der Bienal do Mercosul (2025), in der Kunsthalle Bern und im Ming Contemporary Art Museum in Shanghai. Sie forscht und lehrt am Departement Architektur der ETH Zürich.
- Barrierefreier Zugang (Lift vorhanden)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Eintritt frei
Edition VFO
«Storylines» Jeanne Jacob, Yoan Mudry, Valentin Rilliet, Romane de Watteville
«Storylines» mit Werken von Jeanne Jacob, Yoan Mudry, Valentin Rilliet und Romane de Watteville, werden aktuelle Positionen junger Westschweizer Künstler:innen gezeigt, die ausgehend von der figurativen Malerei in neuen Werken ein starkes Narrativ in ihrer Bildsprache entwickeln und dieses in Drucktechniken wie Lithografie, Monotypie und Siebdruck umsetzen.
Vernissage am 25. September von 18 bis 20 Uhr
Ausstellungsdauer: 26. September 2026 bis 16. Januar 2027
Abbildung: Valentin Rilliet, «An Escape in Jade», 2026, Lithografie, 71,5 x 99 cm; Fotografie: Bernhard Strauss
Kunsthalle Zürich
Ayo Akingbade
Ausstellungseröffnung: Freitag, 25. September 2026, 18–21 Uhr
Löwenbräu Season Opening: Freitag, 25. September 2026, 18–23 Uhr
Kunsthalle Zürich
Caspar Heinemann
Ausstellungseröffnung: Freitag, 25. September 2026, 18–21 Uhr
Löwenbräu Season Opening: Freitag, 25. September 2026, 18–23 Uhr
Luma Westbau
ENTERTAINMENT - Christodoulos Panayiotou
Luma Westbau präsentiert Entertainment, eine Ausstellung neu in Auftrag gegebener Arbeiten von Christodoulos Panayiotou. Sie knüpft an One Year, seine jüngste Ausstellung bei Luma Arles, an und setzt dessen Beschäftigung mit Zeit und Erinnerung fort.
Ausgehend von der Frage, wie wir unsere Zeit verbringen und erleben, richtet Panayiotou den Blick auf Freizeit, Rückzug und Unterhaltung – auf die kleinen Spektakel und Ablenkungen, mit denen wir unseren Alltag unterbrechen. Dabei geht es nicht nur um die Möglichkeit, dem Alltag zu entkommen: Unterhaltung wird zu einem Raum, in dem wir Wünsche und Vorstellungen vom Leben und von Gemeinschaft erleben und erproben. Entertainment fragt, was diese Momente der Zerstreuung über uns und die Gesellschaft, in der wir leben, verraten.
Kuratiert von Vassilis Oikonomopoulos, Artistic Director, Luma Arles.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Nicole L'Huillier Canción de Amor
Nach einer diskursiv geprägten ersten Jahreshälfte lädt die Einzelausstellung von Nicole L'Huillier zum Interagieren und Eintauchen ein: Ihre soundbasierten Installationen entfalten sich erst durch die Aktivierung und Beteiligung des Publikums. Wie kann Kunst Resonanz erzeugen? Wie können wir als Menschen etwas geben, ohne eine Gegenleistung zu erwarten? Die Ausstellung bietet einen Raum, in dem Klang und Körper miteinander verschmelzen und neue Formen des Miteinanders erlebbar werden. Mit seinen Ausstellungen sowie den diskursiven und partizipativen Formaten bringt das Museum Menschen und Kunst zusammen und öffnet lebendige Begegnungsräume. Gemeinsam mit dem Publikum lebt, reflektiert und schafft das Museum neue Modelle von Solidarität und gesellschaftlichem Zusammenhalt.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Sammlungsdialog Sylvie Fleury & Shamiran Istifan She-Devils on Wheels Angels on Heels
Zwei Künstlerinnen aus der Schweiz treten in einen Dialog miteinander: Ausgangspunkt ist Sylvie Fleurys Werk She-Devils on Wheels – Headquarters (1997) aus der Sammlung des Migros Museum für Gegenwartskunst. Die Arbeit ist ein kraftvoller, emanzipatorischer Akt, in dem die Künstlerin den Ausschluss von Frauen aus bestimmten Lebensbereichen thematisiert. Mit der Gründung eines eigenen feministischen Automobilclubs setzt Fleury ein starkes Zeichen für Selbstermächtigung und Unabhängigkeit. Die Arbeit wird nach 20 Jahren zum ersten Mal wieder im Museum zu sehen sein.
In Resonanz dazu öffnet Shamiran Istifan den Raum für die Auseinandersetzung mit kulturellen Codes im Alltag, mit Erzählungen, die von Frauen von Generation zu Generation weitergegeben werden, aber auch mit Fragen zu Klasse und Zugehörigkeit – dies mit einer Reihe von Neuproduktionen. Es entsteht ein inspirierender Dialog zwischen zwei feministischen Stimmen – aus den 90er-Jahren und von heute.
Museum Haus Konstruktiv
THE BODY WITHIN ABSTRACTION
In der konstruktiv-konkreten Kunst wurde der menschliche Körper als Thema oder Element der Kunstproduktion weitestgehend ausgeblendet. Im Fokus stand die Autonomie der bildnerischen Mittel Linie, Farbe und Fläche – figürliche Darstellungen galten als illusionistisch und beliebig. Die Gruppenausstellung The Body Within Abstraction im Museum Haus Konstruktiv unterzieht diese gängige Lesart einer lustvoll-kritischen Hinterfragung: Acht international renommierte Künstler:innen zeigen, wie der Körper zugleich Masseinheit und thematische Grundlage minimalistisch reduzierter, nicht-figurativer Kunst sein kann.
Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West. Die Ausstellung vereint grosse Namen – und markiert zudem eine Premiere: Zum ersten Mal seit dem Umzug ins Löwenbräukunst-Areal bespielt das Museum Haus Konstruktiv alle neuen Ausstellungsräume – Ost- und Westtrakt – in einer gemeinsamen Präsentation. Mit dieser prominent besetzten Schau feiert das Museum sein 40-jähriges Jubiläum.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Öffentlicher Rundgang durch die Ausstellung (Englisch)
Ort: Im Museum
Sprache: Englisch
Der Rundgang gibt einen vielfältigen Einblick in die aktuelle Ausstellung.
- Diese Veranstaltung ist kostenlos.
- Keine Anmeldung erforderlich.
Rundgänge finden in der Regel immer am ersten Donnerstag und Samstag des Monats statt.
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Ask and Talk
Das Migros Museum für Gegenwartskunst ist ein lebendiger Ort der Begegnung und des wertschätzenden Austausches. Jeweils am letzten Samstag des Monats kannst Du mit unseren Live Speaker*innen direkt in der Ausstellung ins Gespräch kommen.
Hast Du Fragen zu den Werken, interessieren Dich Hintergrundinformationen zur Ausstellung oder möchtest Du Dich über Wege zu einer solidarischen Gesellschaft austauschen? Das Fachwissen unserer engagierten Live Speaker*innen macht Deinen Besuch informativ und interaktiv. Wir freuen uns auf Dein Kommen!
- Auf Deutsch / Englisch
- Geeignet für Kinder (in Begleitung von Erwachsenen)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Freies Kommen und Gehen
- kostenloses Angebot
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Öffentlicher Rundgang durch die Ausstellung
Ort: Im Museum
Sprache: Deutsch
Der Rundgang gibt einen vielfältigen Einblick in die aktuelle Ausstellung.
- Diese Veranstaltung ist kostenlos.
- Keine Anmeldung erforderlich.
-
Rundgänge finden in der Regel immer am ersten Donnerstag und Samstag des Monats statt.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Öffentlicher Rundgang durch die Ausstellung (Englisch)
Ort: Im Museum
Sprache: Englisch
Der Rundgang gibt einen vielfältigen Einblick in die aktuelle Ausstellung.
- Diese Veranstaltung ist kostenlos.
- Keine Anmeldung erforderlich.
Rundgänge finden in der Regel immer am ersten Donnerstag und Samstag des Monats statt.
Museum Haus Konstruktiv
Public guided Tour
«The Body Within Abstraction»
Bitte beachten Sie, dass diese öffentliche Führung auf Englisch stattfindet.
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Museum Haus Konstruktiv
SonntagsAtelier
Workshop für Familien / Slot 1
Slot 1: 13 bis 14.15 Uhr
Das SonntagsAtelier lädt Familien ein, Kunst spielerisch zu entdecken und gemeinsam kreativ zu werden. Kinder und Erwachsene können gemeinsam mit kleinen Spielen und kreativen Impulsen die Themen der Ausstellung erkunden.
Die Plätze im Atelier sind begrenzt. Eine Voranmeldung ist nicht möglich. Tickets sind am Veranstaltungstag am Empfang erhältlich. Wir empfehlen daher, frühzeitig zu kommen, damit Sie sich Ihren Platz sichern können.
Um allen Gästen einen ruhigen und entspannten Aufenthalt zu ermöglichen, bitten wir Sie, unsere Hausordnung zu beachten.
Museum Haus Konstruktiv
SonntagsAtelier
Workshop für Familien / Slot 2
Slot 2: 14.30 bis 16 Uhr
Das SonntagsAtelier lädt Familien ein, Kunst spielerisch zu entdecken und gemeinsam kreativ zu werden. Kinder und Erwachsene können gemeinsam mit kleinen Spielen und kreativen Impulsen die Themen der Ausstellung erkunden.
Die Plätze im Atelier sind begrenzt. Eine Voranmeldung ist nicht möglich. Tickets sind am Veranstaltungstag am Empfang erhältlich. Wir empfehlen daher, frühzeitig zu kommen, damit Sie sich Ihren Platz sichern können.
Um allen Gästen einen ruhigen und entspannten Aufenthalt zu ermöglichen, bitten wir Sie, unsere Hausordnung zu beachten.
Museum Haus Konstruktiv
Neon Nights
An den Neon Nights verwandelt sich das Atelier im Haus Konstruktiv in ein fluoreszierendes Experimentierfeld. Inspiriert von der aktuellen Ausstellung können Besucherinnen und Besucher in entspannter Atmosphäre ihrer Kreativität freien Lauf lassen. Nach einer kurzen Führung durch die Ausstellung besteht die Möglichkeit, frei zu malen, zu gestalten und mit leuchtenden Farben zu experimentieren. Die entspannte Atmosphäre macht Neon Nights zum perfekten Ort für einen kreativen Abend. Egal, ob zum ersten Mal oder bereits regelmässig kreativ gearbeitet wird – hier gibt es Raum zum Ausprobieren.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Youth Mental Health Day
Treffpunkt: Museumseingang
Interessierst du dich für Mental Health, Kunst und neue Perspektiven? Dann bist du am Internationalen Mental Health Day im Migros Museum für Gegenwartskunst richtig. Gemeinsam schaffen wir einen offenen Raum für Austausch, Kreativität und Begegnung.
Nach einem Slow-Art-Rundgang durch die interaktive Ausstellung Canción de Amorerforscht du, wie du deine Gefühle und Wahrnehmungen ausdrücken kannst. Mit Farbe, Papier oder Natur- und Alltagsmaterialien experimentierst du, bringst deine Ideen ein und gestaltest gemeinsam mit anderen.
Der co-kreative Workshop schafft einen Begegnungsraum für junge Menschen mit psychischen Herausforderungen, Freund*innen, Angehörige und Interessierte. Im Fokus stehen Mitgestaltung, kreative Ausdrucksformen, Community und die Stärkung deiner persönlichen Ressourcen.
Eine Kooperation zwischen Migros Museum für Gegenwartskunst, Living Museum Zürich und der Mentalliance.
Medizinischer Haftungsausschluss (Disclaimer): Der Art and Healing Workshop ist ein ressourcenorientierter Begegnungsraum und keine psychotherapeutische Behandlung. Bei einer akuten psychischen Krise oder bei Selbst- oder Fremdgefährdung wende dich bitte umgehend an das Pro Juventute Beratungsangebot 147, den Sanitätsnotruf 144 oder an eine psychiatrische Notfallstelle.
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Vermittlung und Kunsttherapeutin i.A. Migros Museum für Gegenwartskunst, Marlise Vogel, Kunsttherapeutin ED, Vorständin Living Museum Zürich
- Angebot auf Deutsch und Englisch
- Für Jugendliche und Erwachsene ab 16 Jahren
- Anmeldung bitte bis 3 Tage vor Beginn an kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
- Die Teilnehmer*innenanzahl beträgt max. 15 Personen
- Kostenlose Teilnahme
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Collection Insights: “She-Devils on Wheels – Headquaters” mit Kamilla Ødegård
Ort: In der Ausstellung
Wenn Installationen sich verändern können – Die Erhaltung von "She-Devils on Wheels"
Was sind die grössten Herausforderungen in der Erhaltung von installativen Kunstwerken? Im Gegensatz zu anderen Kunstformen können sich Installationen von Ausstellung zu Ausstellung verändern und sich dem Ausstellungsraum, einem kuratorischen Konzept oder dem Zeitgeist anpassen. Variabilität kann ein beabsichtigter Aspekt eines Kunstwerks sein, insbesondere bei Installationen, sie kann aber auch aus konservatorischen Massnahmen resultieren.
Welchen Einfluss haben Künstler:innen auf die Form, die ihre Werke bei einer Reinstallation in einer neuen Umgebung annehmen? Wie lassen sich Werke inmitten dieser Veränderungen bewahren? Welche Elemente eines Werks bleiben unverändert und welche lassen sich verändern?
Diesen Fragen werden wir anhand zweier Werke von Sylvie Fleury aus der Sammlung des Migros Museum nachgehen.
Diese Veranstaltung findet im Rahmen des Europäischen Tag der Restaurierung statt. Weitere Veranstaltungen sind hier zu finden: www.tag-der-restaurierung.ch
- Sprache Deutsch
- Barrierefreier Zugang (Lift vorhanden)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Eintritt frei
Migros Museum für Gegenwartskunst
Art and Healing Workshop mit Living Museum Zürich
Migros Museum für Gegenwartskunst, Limmatstrasse 270, 8005 Zürich: Google Maps
Treffpunkt: Migros Museum für Gegenwartskunst: Vor dem Museumseingang im EG des Gebäudeinneren (beim Schild)
Die kollaborativ gestaltete Art and Healing-Workshopserie mit dem Living Museum Zürich findet seit 2023 regelmässig im Migros Museum für Gegenwartskunst oder im Living Museum Zürich statt. Die Workshops schaffen einen Begegnungsraum für Menschen mit und ohne Psychiatrie-Erfahrung oder Mental Health Thematiken.
In dieser offenen, co-kreativen Umgebung beschäftigen wir uns im Herbst mit dem Thema «Resonanz und Resilienz». Inspiriert werden wir von der Ausstellung Canción de Amorder Künstlerin Nicole L'Huillier im Migros Museum. Ihre Sound-Installationen entfalten sich erst durch die Aktivierung des Publikums. So entsteht ein Raum, in dem Klang und Körper miteinander in Resonanz treten und neue Formen des Miteinanders erfahrbar werden. Im Atelier arbeiten wir mit Farbe, Papier Textilien oder Natur- und Alltagsmaterialien. Die Workshops fördern Begegnung, Solidarität, künstlerische Auseinandersetzung in der Gruppe und die Stärkung persönlicher Ressourcen.
Zum Abschluss der Workshopserie werden die entstandenen Arbeiten im Rahmen einer Vernissage im Living Museum Zürich öffentlich präsentiert.
Medizinischer Haftungsausschluss (Disclaimer): Die Art and Healing Workshops sind ein ressourcenorientierter Begegnungsraum und keine psychotherapeutische Behandlung. Bei einer akuten psychischen Krise oder bei Selbst- oder Fremdgefährdung wenden Sie sich bitte umgehend an den Sanitätsnotruf 144 oder an eine psychiatrische Notfallstelle.
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Vermittlung und Kunsttherapeutin i.A. Migros Museum für Gegenwartskunst, Marlise Vogel, Kunsttherapeutin ED, Vorständin Living Museum Zürich und Tanya Weiss, Kunsttherapeutin Living Museum
Auf Deutsch und Englisch
Für Jugendliche und Erwachsene ab 16 Jahren
Die Daten können als Serie oder einzeln gebucht werden
Anmeldung bitte bis 3 Tage vor Beginn an kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
Die Teilnehmer*innenanzahl beträgt max. 15 Personen
Kostenlose Teilnahme
Folgedaten und –orte:
Workshop: 16. November (Living Museum Zürich)
Workshop: 14. Dezember (Migros Museum für Gegenwartskunst),
Vernissage: 11. Januar, 17-19 Uhr (Living Museum Zürich) - ohne Anmeldung
Museum Haus Konstruktiv
Mitgliederführung
«The Body Within Abstraction»
Exklusiver Rundgang mit Annika Hossain durch die Ausstellung mit anschliessendem Apéro für unsere Mitglieder und alle, die es noch werden wollen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Ask and Talk
Das Migros Museum für Gegenwartskunst ist ein lebendiger Ort der Begegnung und des wertschätzenden Austausches. Jeweils am letzten Samstag des Monats kannst Du mit unseren Live Speaker*innen direkt in der Ausstellung ins Gespräch kommen.
Hast Du Fragen zu den Werken, interessieren Dich Hintergrundinformationen zur Ausstellung oder möchtest Du Dich über Wege zu einer solidarischen Gesellschaft austauschen? Das Fachwissen unserer engagierten Live Speaker*innen macht Deinen Besuch informativ und interaktiv. Wir freuen uns auf Dein Kommen!
- Auf Deutsch / Englisch
- Geeignet für Kinder (in Begleitung von Erwachsenen)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Freies Kommen und Gehen
- kostenloses Angebot
Museum Haus Konstruktiv
Rundgang «Gemeinsam anders»
Bei diesem Projekt machen Menschen mit und ohne Behinderung gemeinsam Rundgänge durch das Museum.
Sie erleben Kunst auf eigene Weise.
Der Rundgang ist für alle. Die Teilnahme ist im Museumseintritt inbegriffen.
Die Teilnahme ist im Museumseintritt inbegriffen.
Dieser kostet normal 18 Franken. Mit IV-Ausweis oder AHV-Ausweis gilt der reduzierte Preis von 12 Franken.
Für erforderliche Begleitpersonen ist der Eintritt ins Museum frei. Es ist keine Anmeldung erforderlich.
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Museum Haus Konstruktiv
SonntagsAtelier
Workshop für Familien / Slot 1
Slot 1: 13 bis 14.15 Uhr
Das SonntagsAtelier lädt Familien ein, Kunst spielerisch zu entdecken und gemeinsam kreativ zu werden. Kinder und Erwachsene können gemeinsam mit kleinen Spielen und kreativen Impulsen die Themen der Ausstellung erkunden.
Die Plätze im Atelier sind begrenzt. Eine Voranmeldung ist nicht möglich. Tickets sind am Veranstaltungstag am Empfang erhältlich. Wir empfehlen daher, frühzeitig zu kommen, damit Sie sich Ihren Platz sichern können.
Um allen Gästen einen ruhigen und entspannten Aufenthalt zu ermöglichen, bitten wir Sie, unsere Hausordnung zu beachten.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Offenes Atelier: Gemeinsam Klangwelten erleben
14 – 14.30 Uhr: Interaktiver Familienrundgang durch die Ausstellung
Treffpunkt: Empfangsraum Museum
Ab 14.30 Uhr: Workshop im Kunstvermittlungsatelier, UG
Freies Kommen und Gehen
Liebe Familien, liebe Kinder und Begleitpersonen, heute öffnen wir unser Museum samt Atelier ganz besonders für euch! Um 14 Uhr gehen wir gemeinsam auf Entdeckungsreise durch die Ausstellung Canción de Amor der Künstlerin Nicole L'Huillier. Hier gibt es viel zu hören, zu beobachten und auszuprobieren, denn die farbenfrohen Klanginstallationen werden erst durch die Mitwirkung der Besucher*innen lebendig.
Ab 14.30 Uhr werden wir im offenen Atelier kreativ: Aus mitgebrachtem Recyclingmaterial wie leeren Dosen, Kartons oder Plastikbechern gestalten wir mit Farben, Kieselsteinen und anderen Materialien unsere eigenen fantasievollen Klangobjekte zum Rasseln, Trommeln und Klingen. Dazu gibt es einen feinen Nachmittagssnack. Wir freuen uns auf einen fröhlichen Nachmittag mit Euch!
Bitte Mitbringen: Saubere Joghurtbecher, Hüttenkäsebecher, Blechdosen oder WC-Papierrollen
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Kunstvermittlung, Aina Aliotta und Flavia Trachsler, Kunstvermittler*innen
- Auf Deutsch und Englisch
- Eine Anmeldung ist nicht erforderlich
- Freies Kommen und Gehen
- Kinder bitte nur in Begleitung von Erwachsenen
- Ideales Alter der Kinder: 3 bis 10 Jahre
- Kostenlose Veranstaltung
Museum Haus Konstruktiv
SonntagsAtelier
Workshop für Familien / Slot 2
Slot 2: 14.30 bis 16 Uhr
Das SonntagsAtelier lädt Familien ein, Kunst spielerisch zu entdecken und gemeinsam kreativ zu werden. Kinder und Erwachsene können gemeinsam mit kleinen Spielen und kreativen Impulsen die Themen der Ausstellung erkunden.
Die Plätze im Atelier sind begrenzt. Eine Voranmeldung ist nicht möglich. Tickets sind am Veranstaltungstag am Empfang erhältlich. Wir empfehlen daher, frühzeitig zu kommen, damit Sie sich Ihren Platz sichern können.
Um allen Gästen einen ruhigen und entspannten Aufenthalt zu ermöglichen, bitten wir Sie, unsere Hausordnung zu beachten.
Museum Haus Konstruktiv
Öffentliche Führung
«The Body Within Abstraction»
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum entdeckt die vielfältige Ideenwelt der Künstler:innen, erhält Hintergrundinformationen und kann den Blick auf die moderne und zeitgenössische Kunst schulen.
Erhalten Sie vertiefte Einblicke in die Ausstellung «The Body Within Abstraction» mit Werken von Heidi Bucher, Eva Fàbregas, Kimsooja, Dóra Maurer, Bruce Nauman, Steven Parrino, Chiharu Shiota und Franz West.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Choir Workshop: Earworms for the Rich to Fall in Love With Getting Poor
Ort: In der Ausstellung
Chor-Workshop mit Nicole L’Huillier und Ingo Niermann
Wie erreicht man jemanden, der aufgehört hat zuzuhören? Viele antikapitalistische Protestformen setzen auf Lautstärke, um Aufmerksamkeit zu erzeugen. Doch laute Parolen verändern selten Einstellungen oder Haltungen. Dieser Workshop verfolgt einen anderen Ansatz: Ausgehend von Stimme, Schwingung und kollektiver klanglicher Präsenz wird ein sirenenartiger Chor entwickelt und erprobt. Die einprägsame Gesänge, die später vor Villen, Yachten, Casinos, Luxushotels sowie exklusiven Clubs und Geschäften aufgeführt werden können, dazu anregen sollen, Veränderungen anzustoßen und Wohlhabende zum Teilen zu bewegen. Ausgangspunkt des Workshops ist Ingo Niermanns Videoarbeit Positive Terror – 7 Tutorials.
Nach grundlegenden Gesangsübungen werden die Teilnehmenden gemeinsam beispielhafte Gesänge entwickeln, arrangieren und aufführen.
In diesem Zusammenhang wird Nicole L’Huilliers kommende Ausstellung Canción de Amor zu einem Labor der Einstimmung: einer durch Berührung, Stimme und Bewegung aktivierten Architektur, die individuelle Gesten in eine gemeinsame, sich ständig wandelnde Klangkomposition verwandelt. Die Ausstellung dient als Raum, um kollektives Zuhören und Resonanz zu erproben und bildet den Rahmen für das zweite Treffen des Chors. Das erste Treffen findet am 13.9. in der Shedhalle Zürich statt.
Der Chor-Workshop ist Teil einer Kooperation zwischen der Shedhalle Zürich und dem Migros Museum für Gegenwartskunst.
Nicole L’Huillier (*1985 in Santiago, Chile, lebt und arbeitet in Berlin) ist eine transdisziplinäre Künstlerin und Forscherin an der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Ihre Arbeiten umfassen Installationen, Klang- und Vibrationsskulpturen, Performances und experimentelle Kompositionen. Sie studierte Architektur an der Universidad de Chile und promovierte 2022 am MIT Media Lab. Zu ihren Auszeichnungen zählen der MIT Harold and Arlene Schnitzer Prize in the Visual Arts sowie ein Stipendium des Berliner Künstlerprogramms des DAAD. Ihre Werke wurden international präsentiert, unter anderem auf der Biennale di Venezia (2024), der Ljubljana Biennale of Graphic Arts (2025), der Bienal do Mercosul (2025), in der Kunsthalle Bern und im Ming Contemporary Art Museum in Shanghai. Sie forscht und lehrt am Departement Architektur der ETH Zürich.
Ingo Niermann ist Schriftsteller und Künstler und lebt in Basel. Seine Arbeit bewegt sich an den Schnittstellen von Literatur, spekulativem Schreiben, Kunst sowie sozialem und politischem Denken. Er ist Herausgeber der bei Sternberg Press erscheinenden Solution Series und Autor zahlreicher Bücher, darunter Umbauland, Complete Love, Mare Amoris und The Monadic Age. Seine Arbeiten wurden unter anderem bei der documenta, der Berlin Biennale, der Istanbul Biennale sowie im ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe präsentiert. Darüber hinaus initiierte Niermann das Projekt Army of Love, das sich mit der Umverteilung von sinnlicher Liebe und Intimität auseinandersetzt. Er lehrt am Institut Kunst Gender Natur der Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel
Sprache Englisch
Barrierefreier Zugang (Lift vorhanden)
Keine Anmeldung erforderlich
Eintritt frei
Migros Museum für Gegenwartskunst
Kuratorischer Rundgang zu She-Devils on Wheels Angels on Heels mit Gebärdensprache Übersetzung
Ort: Im Museum
Sprache: Deutsch, der Rundgang wird mit Gebärdensprache übersetzt (Deutschschweizerische Gebärdensprache (DSGS) von diplomierten Gebärdensprach-Dolmetscher*innen)
Der kuratorische Rundgang mit der Kuratorin Nadia Schneider Willen bietet Besuchenden die Gelegenheit Konzeption und Entstehung der Ausstellung sowie Hintergründe zu den Kunstwerken näher kennenzulernen und Fragen an die Ausstellungsmacher*innen zu stellen. Der Rundgang findet in deutscher Sprache statt.
- Diese Veranstaltung ist kostenlos.
- Keine Anmeldung erforderlich.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Art and Healing Workshop mit Living Museum Zürich
Migros Museum für Gegenwartskunst, Limmatstrasse 270, 8005 Zürich: Google Maps
Treffpunkt: Migros Museum für Gegenwartskunst: Vor dem Museumseingang im EG des Gebäudeinneren (beim Schild)
Die kollaborativ gestaltete Art and Healing-Workshopserie mit dem Living Museum Zürich findet seit 2023 regelmässig im Migros Museum für Gegenwartskunst oder im Living Museum Zürich statt. Die Workshops schaffen einen Begegnungsraum für Menschen mit und ohne Psychiatrie-Erfahrung oder Mental Health Thematiken.
In dieser offenen, co-kreativen Umgebung beschäftigen wir uns im Herbst mit dem Thema «Resonanz und Resilienz». Inspiriert werden wir von der Ausstellung Canción de Amorder Künstlerin Nicole L'Huillier im Migros Museum. Ihre Sound-Installationen entfalten sich erst durch die Aktivierung des Publikums. So entsteht ein Raum, in dem Klang und Körper miteinander in Resonanz treten und neue Formen des Miteinanders erfahrbar werden. Im Atelier arbeiten wir mit Farbe, Papier Textilien oder Natur- und Alltagsmaterialien. Die Workshops fördern Begegnung, Solidarität, künstlerische Auseinandersetzung in der Gruppe und die Stärkung persönlicher Ressourcen.
Zum Abschluss der Workshopserie werden die entstandenen Arbeiten im Rahmen einer Vernissage im Living Museum Zürich öffentlich präsentiert.
Medizinischer Haftungsausschluss (Disclaimer): Die Art and Healing Workshops sind ein ressourcenorientierter Begegnungsraum und keine psychotherapeutische Behandlung. Bei einer akuten psychischen Krise oder bei Selbst- oder Fremdgefährdung wenden Sie sich bitte umgehend an den Sanitätsnotruf 144 oder an eine psychiatrische Notfallstelle.
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Vermittlung und Kunsttherapeutin i.A. Migros Museum für Gegenwartskunst, Marlise Vogel, Kunsttherapeutin ED, Vorständin Living Museum Zürich und Tanya Weiss, Kunsttherapeutin Living Museum
Auf Deutsch und Englisch
Für Jugendliche und Erwachsene ab 16 Jahren
Die Daten können als Serie oder einzeln gebucht werden
Anmeldung bitte bis 3 Tage vor Beginn an kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
Die Teilnehmer*innenanzahl beträgt max. 15 Personen
Kostenlose Teilnahme
Folgedaten und –orte:
Workshop: 14. Dezember (Migros Museum für Gegenwartskunst),
Vernissage: 11. Januar, 17-19 Uhr (Living Museum Zürich) - ohne Anmeldung
Migros Museum für Gegenwartskunst
Trauercafé – Gemeinsam über Trauer sprechen Kopie
Ort: Migros Museum für Gegenwartskunst, Kunstvermittlungsatelier
Treffpunkt: Museumseingang, EG
Das Trauercafé ist ein Gesprächsraum, um gemeinsam zu trauern und Erinnerungen auszutauschen. Abschiede begegnen uns im Leben immer wieder: Sei dies eine beendete Liebesbeziehung, eine in die Brüche gegangene Freundschaft, ein Todesfall oder eine Krankheit. Das Teilen dieser Erfahrungen schafft Verbindung und kann heilsam wirken.
Das Trauercafé zur Ausstellung Disobedience Archive (Canopy for Broken Time) geht auf die Themen der Ausstellung wie Verlust, Erinnerung und politische Trauer aber auch Gemeinschaft ein. Bei einem gemeinsamen Rundgang mit der Trauerrednerin Jordis Fellmann besprechen wir, welche Gedanken und Gefühle die Ausstellung bei uns auslöst.
Danach tauschen wir uns im Kunstvermittlungsatelier bei Kaffee und Kuchen über unsere eigenen Erfahrungen aus. Gemeinsam der Trauerrednerin erproben wir Rituale, um Tod, Trauer und Verlust zu begegnen und selbstwirksam zu verarbeiten. Zum Abschluss versuchen wir, mit der Kunsttherapeutin aus verschiedenen Materialien, Papier und Farben der Trauer und unseren Gefühlen eine Gestalt zu verleihen.
Medizinischer Haftungsausschluss (Disclaimer): Das Trauercafé ist ein ressourcenorientierter Gesprächsraum und keine psychotherapeutische Behandlung. Wir sind keine eidgenössisch anerkannten Psychotherapeutinnen und verfügen über keine Bewilligung zur Ausübung eines Gesundheitsberufs: Bei einer akuten psychischen Krise oder bei Selbst- oder Fremdgefährdung wenden Sie sich bitte umgehend an den Sanitätsnotruf 144 oder an eine psychiatrische Notfallstelle.
- Mit Jordis Fellmann, zertifizierte Trauerrednerin und Kunstvermittlerin sowie Cynthia Gavranic, Kunstvermittlerin und Kunsttherapeutin
- Angebot auf Deutsch und Englisch
- Empfohlen für Jugendliche und Erwachsene ab 16 Jahren
- Anmeldung bitte bis 3 Tage vor der Veranstaltung an kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
- Die Teilnehmer*innenanzahl beträgt 15 Personen – Kostenlose Teilnahme
Migros Museum für Gegenwartskunst
Collection Insights: “She-Devils on Wheels – Headquaters” mit Francisca Silva e Sousa (Englisch)
Ort: In der Ausstellung
Wenn Installationen sich verändern können - Die Erhaltung von "She-Devils on Wheels
Was sind die grössten Herausforderungen in der Erhaltung von installativen Kunstwerken? Im Gegensatz zu anderen Kunstformen können sich Installationen von Ausstellung zu Ausstellung verändern und sich dem Ausstellungsraum, einem kuratorischen Konzept oder dem Zeitgeist anpassen. Variabilität kann ein beabsichtigter Aspekt eines Kunstwerks sein, insbesondere bei Installationen, sie kann aber auch aus konservatorischen Massnahmen resultieren.
Welchen Einfluss haben Künstler:innen auf die Form, welches ihre Werke bei einer Reinstallation in einer neuen Umgebung annehmen? Wie lassen sich Werke inmitten dieser Veränderungen bewahren? Welche Elemente eines Werks bleiben unverändert, und welche lassen sich verändern
Diesen Fragen werden wir anhand zweier Werke von Sylvie Fleury aus der Sammlung des Museums nachgehen.
- Sprache Englisch
- Barrierefreier Zugang (Lift vorhanden)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Eintritt frei
Migros Museum für Gegenwartskunst
Öffentlicher Rundgang durch die Ausstellung
- Ort: Im Museum
- Sprache: Deutsch
Der Rundgang gibt einen vielfältigen Einblick in die aktuelle Ausstellung.
- Diese Veranstaltung ist kostenlos.
- Keine Anmeldung erforderlich.
Rundgänge finden in der Regel immer am ersten Donnerstag und Samstag des Monats statt.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Öffentlicher Rundgang durch die Ausstellung
Ort: Im Museum
Sprache: Deutsch
Der Rundgang gibt einen vielfältigen Einblick in die aktuelle Ausstellung.
Diese Veranstaltung ist kostenlos.
Keine Anmeldung erforderlich.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Artist Conversation mit Nicole L’Huillier und Nina Emge – on Listening
Ort: In der Ausstellung
Ausgehend von der Ausstellung Canción de Amor tritt die Künstlerin Nicole L’Huillier mit der Künstlerin Nina Emge ins Gespräch. Moderiert wird die Veranstaltung von der Kuratorin Yasmin Naderi Afschar.
Verbunden durch einen langjährigen künstlerischen Austausch und eine enge Freundschaft reflektieren die beiden Künstlerinnen über ihre gemeinsamen Interessen an Klang, Hören, Resonanz und kollektiven Erfahrungsformen. Im Mittelpunkt des Gesprächs stehen ihre künstlerischen Praktiken sowie Fragen nach Schwingung, Verkörperung, Technologie und alternativen Formen der Wahrnehmung und Verbundenheit.
Im Dialog zweier Künstlerinnen, deren Arbeiten sich intensiv mit Klang und dem Akt des Hörens auseinandersetzen, wird untersucht, wie künstlerische Prozesse unser Verständnis von Umwelten, Beziehungen und Kommunikationsformen erweitern können. Gemeinsam diskutieren L’Huillier und Emge das Zuhören als kreative und politische Praxis sowie die Frage, wie künstlerische Arbeiten Räume für Begegnung, Resonanz und Transformation schaffen können.
Nicole L’Huillier (*1985 in Santiago, Chile, lebt und arbeitet in Berlin) ist eine transdisziplinäre Künstlerin und Forscherin an der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Ihre Arbeiten umfassen Installationen, Klang- und Vibrationsskulpturen, Performances und experimentelle Kompositionen. Sie studierte Architektur an der Universidad de Chile und promovierte 2022 am MIT Media Lab. Zu ihren Auszeichnungen zählen der MIT Harold and Arlene Schnitzer Prize in the Visual Arts sowie ein Stipendium des Berliner Künstlerprogramms des DAAD. Ihre Werke wurden international präsentiert, unter anderem auf der Biennale di Venezia (2024), der Ljubljana Biennale of Graphic Arts (2025), der Bienal do Mercosul (2025), in der Kunsthalle Bern und im Ming Contemporary Art Museum in Shanghai. Sie forscht und lehrt am Departement Architektur der ETH Zürich.
Nina Emge (*1995 in Zürich) ist eine in Zürich und Berlin lebende Künstlerin. In ihrer Arbeit untersucht sie die sozialen Dimensionen von Klang, Stimme, Stille und Zuhören. Mittels Installationen, Zeichnungen sowie forschungs- und archivbasierten Prozessen widmet sie sich Fragen kollektiver Arbeitsweisen, der Dezentralisierung und alternativen Formen der Wissensproduktion.
Emge ist Mitglied der Transnational Sound Initiative. Ihre Arbeiten wurden unter anderem in der Kunsthalle Zürich, der Kunsthalle Bern, dem Istituto Svizzero, der Shedhalle Zürich sowie der Halle für Kunst Lüneburg gezeigt.
Sprache Englisch
Barrierefreier Zugang (Lift vorhanden)
Keine Anmeldung erforderlich
Eintritt frei
Migros Museum für Gegenwartskunst
Resonance Journey: Voice, Body and Artworks
Ort: Ausstellungsräume
Treffpunkt: Museumseingang, EG
Die Workshop-Reihe "Resonance-Journey" schafft zu jeder Ausstellung körperorientierte Erfahrungen und Zugänge zur Kunst in den Museumsräumen.
Welche Stimmen, Melodien oder Klänge passen zu den Kunstwerken? Welche Körperbewegungen oder Gefühle rufen sie hervor? Ausgehend von den Ausstellungsthemen gehen wir gemeinsam in Resonanz mit der Kunst, unserer Stimme und unserem Körper. Kommt mit auf diese spannende Reise!
In der Ausstellung Nicole L'Huillier Cancion de Amor entfalten sich die soundbasierten Installationen erst durch die Aktivierung des Publikums, sie passen perfekt zum Resonance Journey-Workshop. Der Künstler Mario Espinoza wird vielfältige Stimm- und Bewegungsübungen anleiten, während die Kunstvermittlerin Cynthia Gavranic Informationen zu ausgewählten Werken vermittelt.
Workshop kuratiert und geleitet von Mario Espinoza (Künstler und Kunstvermittler), mit Cynthia Gavranic (Leitung Kunstvermittlung).
Auf Englisch und Deutsch
Empfohlen ab 16 Jahren.
Anmeldung: Bis 3 Tage vor dem Workshop unter: kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
Teilnehmerzahl: Maximal 12 Personen
Kostenlose Veranstaltung
Offen für alle, unabhängig von Gesangserfahrung
Migros Museum für Gegenwartskunst
Resonance Journey: Voice, Body and Artworks
Ort: Ausstellungsräume
Treffpunkt: Museumseingang, EG
Die Workshop-Reihe "Resonance-Journey" schafft zu jeder Ausstellung körperorientierte Erfahrungen und Zugänge zur Kunst in den Museumsräumen.
Welche Stimmen, Melodien oder Klänge passen zu den Kunstwerken? Welche Körperbewegungen oder Gefühle rufen sie hervor? Ausgehend von den Ausstellungsthemen gehen wir gemeinsam in Resonanz mit der Kunst, unserer Stimme und unserem Körper. Kommt mit auf diese spannende Reise!
In der Ausstellung Nicole L'Huillier Cancion de Amor entfalten sich die soundbasierten Installationen erst durch die Aktivierung des Publikums, sie passen perfekt zum Resonance Journey-Workshop. Der Künstler Mario Espinoza wird vielfältige Stimm- und Bewegungsübungen anleiten, während die Kunstvermittlerin Cynthia Gavranic Informationen zu ausgewählten Werken vermittelt.
Workshop kuratiert und geleitet von Mario Espinoza (Künstler und Kunstvermittler), mit Cynthia Gavranic (Leitung Kunstvermittlung).
Auf Englisch und Deutsch
Empfohlen ab 16 Jahren.
Anmeldung: Bis 3 Tage vor dem Workshop unter: kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
Teilnehmerzahl: Maximal 12 Personen
Kostenlose Veranstaltung
Offen für alle, unabhängig von Gesangserfahrung
Migros Museum für Gegenwartskunst
Kuratorischer Rundgang zu Canción de Amor
Ort: Im Museum
Sprache: Deutsch, der Rundgang wird mit Gebärdensprache übersetzt (Deutschschweizerische Gebärdensprache (DSGS) von diplomierten Gebärdensprach-Dolmetscher*innen)
Der kuratorische Rundgang mit der Kuratorin Yasmin Naderi Afschar bietet Besuchenden die Gelegenheit Konzeption und Entstehung der Ausstellung sowie Hintergründe zu den Kunstwerken näher kennenzulernen und Fragen an die Ausstellungsmacher*innen zu stellen. Der Rundgang findet in deutscher Sprache statt.
Diese Veranstaltung ist kostenlos.
Keine Anmeldung erforderlich
Migros Museum für Gegenwartskunst
Art and Healing Workshop mit Living Museum Zürich
Migros Museum für Gegenwartskunst, Limmatstrasse 270, 8005 Zürich: Google Maps
Treffpunkt: Migros Museum für Gegenwartskunst: Vor dem Museumseingang im EG des Gebäudeinneren (beim Schild)
Die kollaborativ gestaltete Art and Healing-Workshopserie mit dem Living Museum Zürich findet seit 2023 regelmässig im Migros Museum für Gegenwartskunst oder im Living Museum Zürich statt. Die Workshops schaffen einen Begegnungsraum für Menschen mit und ohne Psychiatrie-Erfahrung oder Mental Health Thematiken.
In dieser offenen, co-kreativen Umgebung beschäftigen wir uns im Herbst mit dem Thema «Resonanz und Resilienz». Inspiriert werden wir von der Ausstellung Canción de Amorder Künstlerin Nicole L'Huillier im Migros Museum. Ihre Sound-Installationen entfalten sich erst durch die Aktivierung des Publikums. So entsteht ein Raum, in dem Klang und Körper miteinander in Resonanz treten und neue Formen des Miteinanders erfahrbar werden. Im Atelier arbeiten wir mit Farbe, Papier Textilien oder Natur- und Alltagsmaterialien. Die Workshops fördern Begegnung, Solidarität, künstlerische Auseinandersetzung in der Gruppe und die Stärkung persönlicher Ressourcen.
Zum Abschluss der Workshopserie werden die entstandenen Arbeiten im Rahmen einer Vernissage im Living Museum Zürich öffentlich präsentiert.
Medizinischer Haftungsausschluss (Disclaimer): Die Art and Healing Workshops sind ein ressourcenorientierter Begegnungsraum und keine psychotherapeutische Behandlung. Bei einer akuten psychischen Krise oder bei Selbst- oder Fremdgefährdung wenden Sie sich bitte umgehend an den Sanitätsnotruf 144 oder an eine psychiatrische Notfallstelle.
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Vermittlung und Kunsttherapeutin i.A. Migros Museum für Gegenwartskunst, Marlise Vogel, Kunsttherapeutin ED, Vorständin Living Museum Zürich und Tanya Weiss, Kunsttherapeutin Living Museum
Auf Deutsch und Englisch
Für Jugendliche und Erwachsene ab 16 Jahren
Die Daten können als Serie oder einzeln gebucht werden
Anmeldung bitte bis 3 Tage vor Beginn an kunstvermittlung@migrosmuseum.ch
Die Teilnehmer*innenanzahl beträgt max. 15 Personen
Kostenlose Teilnahme
Folgedaten und –orte:
Vernissage: 11. Januar, 17-19 Uhr (Living Museum Zürich) - ohne Anmeldung
Migros Museum für Gegenwartskunst
Offenes Atelier: Gemeinsam Klangwelten erleben
14 – 14.30 Uhr: Interaktiver Familienrundgang durch die Ausstellung
Treffpunkt: Empfangsraum Museum
Ab 14.30 Uhr: Workshop im Kunstvermittlungsatelier, UG
Freies Kommen und Gehen
Liebe Familien, liebe Kinder und Begleitpersonen, heute öffnen wir unser Museum samt Atelier ganz besonders für euch! Um 14 Uhr gehen wir gemeinsam auf Entdeckungsreise durch die Ausstellung Canción de Amor der Künstlerin Nicole L'Huillier. Hier gibt es viel zu hören, zu beobachten und auszuprobieren, denn die farbenfrohen Klanginstallationen werden erst durch die Mitwirkung der Besucher*innen lebendig.
Ab 14.30 Uhr werden wir im offenen Atelier kreativ: Aus mitgebrachtem Recyclingmaterial wie leeren Dosen, Kartons oder Plastikbechern gestalten wir mit Farben, Kieselsteinen und anderen Materialien unsere eigenen fantasievollen Klangobjekte zum Rasseln, Trommeln und Klingen. Dazu gibt es einen feinen Nachmittagssnack. Wir freuen uns auf einen fröhlichen Nachmittag mit Euch!
Bitte Mitbringen: Saubere Joghurtbecher, Hüttenkäsebecher, Blechdosen oder WC-Papierrollen
Mit Cynthia Gavranic, Leitung Kunstvermittlung, Aina Aliotta und Flavia Trachsler, Kunstvermittler*innen
- Auf Deutsch und Englisch
- Eine Anmeldung ist nicht erforderlich
- Freies Kommen und Gehen
- Kinder bitte nur in Begleitung von Erwachsenen
- Ideales Alter der Kinder: 3 bis 10 Jahre
- Kostenlose Veranstaltung
Migros Museum für Gegenwartskunst
Vernissage mit Werken der Art and Healing Workshops mit Living Museum Zürich
Ort: Living Museum Zürich am neuen Standort, Am Guggenberg 8, 8053 Zürich
Zum Abschluss der kollaborativ gestalteten Art and Healing-Workshopserie mit dem Living Museum Zürich werden die entstandenen Arbeiten an einer Vernissage öffentlich präsentiert.
Während der Workshopserie beschäftigten wir uns in einer offenen, kreativen Umgebung mit dem Thema «Resonanz und Resilienz». Inspiriert wurden wir von der Ausstellung Canción de Amorder Künstlerin Nicole L'Huillier
Öffentliches Angebot
Keine Anmeldung erforderlich
Kostenlose Teilnahme
Migros Museum für Gegenwartskunst
Ask and Talk
Das Migros Museum für Gegenwartskunst ist ein lebendiger Ort der Begegnung und des wertschätzenden Austausches. Jeweils am letzten Samstag des Monats kannst Du mit unseren Live Speaker*innen direkt in der Ausstellung ins Gespräch kommen.
Hast Du Fragen zu den Werken, interessieren Dich Hintergrundinformationen zur Ausstellung oder möchtest Du Dich über Wege zu einer solidarischen Gesellschaft austauschen? Das Fachwissen unserer engagierten Live Speaker*innen macht Deinen Besuch informativ und interaktiv. Wir freuen uns auf Dein Kommen!
- Auf Deutsch / Englisch
- Geeignet für Kinder (in Begleitung von Erwachsenen)
- Keine Anmeldung erforderlich
- Freies Kommen und Gehen
- kostenloses Angebot